罗塞蒂《维罗妮卡.维罗纳》（Veronica Veronese）

《维罗妮卡.维罗纳》（Veronica Veronese）也称《将弹小提琴的女孩》

作者：但丁·加百列·罗塞蒂 (Dante Gabriel Rossetti)

年代：1872年

风格：浪漫主义
体裁：肖像画

材质：布面油画

尺寸：109 x 89 cm

收藏：美国特拉华州美术馆（Delaware Art Museum, Wilmington, DE, US）

《维罗尼卡-维罗内塞》是但丁·加百利·罗塞蒂于1872年创作的一幅油画，模特是亚历克莎·威尔丁。这幅画作为Lady Lilith的伴侣而构思。罗塞蒂将这幅画卖给了他最好的客户之一，航运巨头弗雷德里克·理查德·莱兰。1923年，这幅画被塞缪尔·班克罗夫特的遗产收购，并在1935年捐赠给特拉华州艺术博物馆。

与罗塞蒂19世纪60年代和70年代的大部分作品一样，《维罗尼卡-维罗内塞》的灵感来自威尼斯绘画。它被认为代表了 "创造行为中的艺术灵魂"。这个主题通过刻在画框上的虚构的名言得到了阐述。虽然画框上的这句话是《吉罗拉莫·里多菲的信》，但评论家认为这句话实际上是阿尔杰农·查尔斯·斯温伯恩或罗塞蒂写的。

突然，维罗妮卡女士身体前倾，在处女页上迅速写下了第一个音符。然后，她拿起小提琴的弓，使她的梦想成为现实；但在开始演奏她手中的乐器之前，她静静地呆了一会儿，听着那只鼓舞人心的鸟，而她的左手在琴弦上游走，寻找那最高的旋律，仍然难以捉摸。这是自然和灵魂的声音的结合--一个神秘的创造的曙光。- 罗兰德·埃尔泽亚（Rowland Elzea）

这幅画的象征意义包括未上笼的鸟，它可能代表 "自然界的声音和灵魂的结合"，以及公开的花卉象征意义。鸟笼里的洋甘菊可能代表 "逆境中的能量"，报春花代表青春，水仙花代表反思。

简·莫里斯借出了画面中的绿色裙子。小提琴是罗塞蒂收藏的乐器之一，扇子也出现在《蒙娜-凡娜》中。手稿上的几节音乐作品可能是从乔治·博伊斯那里借来的。

水仙花整体色泽靓丽，代表着不求回报的爱和侠义精神，出现在了罗塞蒂的作品《维罗妮卡维罗纳》（Veronica Veronese）（1872）凌乱的乐谱旁边。

英国拉斐尔前派大师罗塞蒂《维罗妮卡.维罗纳》（Veronica Veronese），回到屋里的她，一身高贵典雅的绿色天鹅绒衣裙，无聊拨弄着琴弦，陷入沉思，耳边是笼外自由的画眉，欢快地歌唱，腕下压着的琴谱上摆着代表相思的黄水仙，她将如何谱写自己的乐章？