文森特·威廉·梵高《在阿尔的卧室》
《在阿尔的卧室》（梵高在阿尔勒的卧室）（Vincent’s Bedroom in Arles）
作者：文森特·威廉·梵高
年代：1889年
材质：布面油画
尺寸：57.5cm×74cm
收藏：巴黎奥赛美术馆
《梵高在阿尔勒的卧室》并不是我们通常意义上的画室，而是一个简单的卧室。初看之下，它似乎只是描绘了梵高在乡下旅居时的一间破旧房间。然而，仔细观察你会发现，房间里的物件都显得有些不稳定：床和椅子的画法不符合透视法，墙上的画几乎要掉下来，窗户半开半掩，玻璃上蒙了一层尘土，窗外的风景完全被挡住了。
这幅画的色彩看似鲜艳明亮，但在情感上却是封闭和孤独的。尽管画面中有门有窗，但它更像是一个完全闭合的小世界。梵高在其中独处，不问世事，而外界也无暇顾及他的悲欢离合。这个房间对梵高来说是一个避风港，也是一个异质化的空间，远离了日常生活的喧嚣。它深刻地反映了画家的内心世界。
梵高希望这幅画能表达出一种超然的静谧、闲适和安宁，但实际上它却显得有些焦躁，令人感到晕眩。画面中的墙壁上挂满了梵高的作品，让观众从中感受到他对艺术的期望。这些颜色在画面中喧腾，让人眼花缭乱，却不会感到烦躁不安。
《梵高在阿尔勒的卧室》展现了梵高对“归宿”的不懈追求。他希望这幅画能够表达出一种孤独和希望有人陪伴的愿望。这幅作品不仅是对物质和精神的双重追求，更是对内心世界的深刻探索。
文森特·威廉·梵高（1853.3.30—1890.7.29），荷兰后印象派画家。其《在阿尔的卧室》一共有5个版本，这幅是第3版，绘于1889年9月底。在租下阿尔的“黄色小屋”后，梵高对于房屋内部的设计产生了极大的兴趣。他想让它显得单纯而朴素，具有南方的色彩：红色、绿色、蓝色、橙色、硫磺色和淡紫色。“我想让它真正成为‘一间艺术家之屋’——没有什么昂贵的东西，但是从椅子到图画，每一样东西都有特色”，他这样告诉他的弟弟。“至于床，我已经买了乡间常用的床，不是铁床，而是大的双人床。它的外表给人坚固、耐久且恬静的印象。” 在梵高37年的生命中，有过37个住所，只有该卧室让梵高反复描摹。