罗马博尔盖塞博物馆名画之三：提香的《神圣和世俗之爱》

画家名字：提香（Titian, 1488-1576）

创作时间：1514年到1516年

规格尺寸：279cmX118cm

 

      这幅画是威尼斯公民尼科洛•奥雷里奥(Nicolo Aurelio, 1453-1535）与帕多瓦的贵族寡妇劳拉•巴加洛托（Laura Bagarotto）于1514年5月17日结婚时的纪念品，由画家提香按合约要求绘制。当时的奥雷里奥是威尼斯十人委员会的秘书。1523年，他成为威尼斯仅次于总督的高级行政官员（grand chancellor）。

      劳拉的前任丈夫为帕多瓦贵族弗朗切斯科•波罗梅奥（Francesco Borromeo）。在1509年阿涅罗战役中威尼斯人败北之后，帕多瓦建立了自己的共和国，但很快这个国家就被卷土重来的威尼斯人征服，许多贵族包括劳拉的丈夫和父亲以叛国罪的名义被处死，他们的资产也被没收。劳拉和她的母亲于1509年12月1日，亲眼看到亲人被处死的场景。作为十人委员会的秘书，奥雷里奥很可能参与了上述行动。

      在波罗梅奥结婚的前一天，十人委员会归还了劳拉的价值为2100达科特的嫁妆和其拥有的资产、珠宝和婚礼长袍。5年后，威尼斯撤销了对劳拉家族叛国罪的指控并容许劳拉使用家族名字。可以肯定波罗梅奥在有关法律的颁布上起到了关键作用。

 

      这幅画中两个几乎为相同特征的金发妇女展现的是古希腊哲学家柏拉图描述的爱神维纳斯的神性和世俗化身。古罗马作家老普林尼（Pliny the Elder，23-79）在《自然历史》中记录了著名古希腊雕塑家普拉克西特莱斯（Praxiteles）塑造的一个世俗的维纳斯雕像和一个裸体的神性的维纳斯雕像。此外，古希腊作家佛洛斯特拉图斯（Philostratus）在其撰写的《图像》中，同样描述了婚姻之神许门（Hymen）婚宴上的两种不同属性的维纳斯。因此这幅画的传统标题《神圣和世俗之爱》是基于上述历史记录而得名的，也是这幅绘画最为恰当的特征。

     画面左侧的维纳斯头戴植物编制的王冠，捧着玫瑰，象征着世俗婚姻之爱，其身穿的白色丝绸服饰也许是劳拉的婚礼长袍，这里的白色象征纯洁。她向外的凝视，红色的袖子，半裸的胸衣，松散的头发，张开的腿和手臂上的血管都似乎展示着激情和性欲。她戴着手套的手象征着崇高的社会地位。在彼得拉克的爱情诗中，手套象征着性欲。例如在十四行诗中，他希望能像抚摸情人的手套一样抚摸她的双手，但手套的遮挡让他心有不甘。

     银色盘和带齿的镀金碗的并列以及画面中央向阴茎一样的铜质喷嘴象征着性元素的集合，特别是喷嘴浇灌的野玫瑰花，可看成是爱神维纳斯的化身。前景的草和花，左侧的一对兔子，象征着爱的硕果。实际上，劳拉生下了两个孩子。

      在画面左侧，可以看到一个骑手奔向一个陡峭而坚固的村庄，这是提香在《德累斯顿的维纳斯》中展示的农村建筑的变体。在画面右侧，可以看到两名骑马的猎人带着狗和一只猎鹰追逐着一只白兔。这些设置暗示斗争和死亡。此外在古棺浮雕上，一名男人扯着一名妇女的头发，一匹不受制约的马，一个人击打着另一个人，一对夫妇拿着一个杆子。这些小插曲增加了未来生活中潜在的冲突和欲望，借此对新娘和新郎做出提示。

      在画面右侧，神性的维纳斯比世俗的维纳斯略高，覆盖着白色布的裸体显得非常纯洁。她手拿的闪烁着太阳光芒的火红花瓶，身披闪耀的红色披风，这两个元素象征着神圣的爱。

      从左向右浏览画面，尼科洛和劳拉从中会得到鼓励，他们的新柏拉图哲学的思考会把他们之间的世俗之爱变为精神之爱。在两个维纳斯之间的丘比特搅动水的动作暗示夫妻的生活需要两者的积极配合。然而，一个由石棺制成的喷泉，一片贫瘠的前景，一棵枯树残枝，狩猎的场景以及地平线上低矮的太阳，告诫新婚夫妇记住他们的最终命运--死亡。引领着羊群的牧羊人和右侧背景下的尖塔也许唤起了救赎之路，通过上帝和教堂的赎回得以实现。

      在这幅面对田野的爱情画中，提香把古典主义的华丽赋予笔下的人物，传递出对造物之美的沉思，让人意识到宇宙秩序的神圣完美，其主题的哲理层次超越了乔瓦尼•贝利尼或乔尔乔内的抒情画面。1899年，著名银行家罗斯柴尔德希望以高于博尔盖塞别墅和所有艺术品估值的价格购买提香的这幅作品，但是被保罗•博尔盖塞所拒绝。他只要求国家按照罗斯柴尔德夫妇对这幅作品的收购价购买整个别墅和所有艺术品，因此这幅画是博尔盖塞博物馆的象征。