Gustave Courbet（居斯塔夫·库尔贝）最有名的42幅画
库尔贝 石工
1849年 450×541.5厘米 私人收藏
库尔贝是19世纪40年代离经叛道的现实主义画家，他在1849年创造的《碎石工》表现的是这样一贯情景：一位"接近70岁的老人，他正屈着身子在干活，其肌肉非常明显突出;在灼热的阳光照射下，脸部那因麦秸帽子而形成的阴影;质地粗糙的裤子满是补丁;脚上穿的木靴也破了;从他那往日应当是兰色的袜子的破洞处，可以看到后脚跟。前景是个头上落了一层粉末，稍稍有些脏的青年，从他后背破烂的汗衫的破洞，可以看到腰窝和胳膊;裤子的皮带钩只剩了一条，系住了破旧的裤子，满是泥浆的皮靴正咧着嘴在苦笑。
《画室》
创作时间：1855年
尺寸：361×598cm
类别：布面油画
收藏：法国，巴黎，奥赛博物馆
《筛麦的妇女》库尔贝画过许多的妇女形象，而以这幅画中的筛麦女子最朴实、最能体现他的美学思想。画中劳动妇女那种毫无修饰的自然身姿，和那裸露的颈项、双手和紧身衣裹着的身体里显现出的健康、结实的身体，都充满着生命的力量。这个完美的劳动妇女形象，使人想起委拉斯开兹的《纺纱女》中的那位侧身纺纱女子的健美体形。
遭遇 132×150.5 布面油画 1854 法国朗基多克法伯荷美术馆
画作《路遇》是画家库尔贝创作于1854年的一幅油画。这幅油画实际上是群体肖像画，画中的画家显得高傲、自信自尊而受人尊敬，他有意将地平线压得很低，使人物显得高大，运用室外光照，色彩灿烂透明，这是一幅自我表现的杰作。油画中所描绘的是画家库尔贝自己背着画箱外出写生，途中相遇朋友勃吕阿及其仆人的情景。这幅画的意图是表现画家那种孤高自傲的虚荣心。
年轻的农村妇女
1851年，54×66厘米，利兹市立美术馆藏
女子和鸚鵡﹝Woman with a Parrot﹞
1866 年，油彩画布， 51 x 77 公分
大都会美术馆，纽约﹝New York﹞，美国
裸女与狗﹝Nude with Dog﹞
1868 年 油彩画布，65 x 81 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
奥尔南的葬礼﹝A Burial at Ornans﹞
1849 年，油彩画布，314 x 663 公分，
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
《奥南的葬礼》是库尔贝在他父亲的谷仓里创作的，并画了五十位同乡的肖像在作品中，其中能看得出来的有他的外祖父、本地教士和他周围的地方牧师们、库尔贝的三个姊妹，等。《奥南的葬礼》的表现力量和强烈的戏剧性，就在于他有意地使这幅画摒弃一切浮夸，拒绝任何夸张的“效应”。它的构图极为简单，人物坚实有力。在表现人体、树木或石头时，都把它们变成活的物质。
居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet,1819－－1877）1819年生于法国的奥尔南，自幼天赋聪颖、相貌出众，既高傲自大、自命不凡，又热情奔放、慷慨大方，从中学时代；就成为同龄朋友们心悦诚服的领袖。1841年，他的父亲送他到巴黎念大学，要他学习法律，但他却立志做一名画家，在皇家美术学院和贝桑松美术学院学习。当他23岁时就已掌握了自己风格的主要因素。
绝望 (自画像) 1843 - 1845
1819年6月11日出生于法国东部奥尔南一个葡萄园主的家庭。