宋 扬无咎《梅花图》
《梅花图》
作者：扬无咎
年代：南宋
材质：绢本水墨
尺寸：纵22.7厘米 横23.9厘米
收藏：天津博物馆藏
《梅花图》是两宋之际书画家杨无咎以纨扇形式创作的一幅墨梅画，作者使用不同笔墨表现梅干、枝条与花朵的质感意态，梅干重墨枯笔，苍劲朴拙，枝条饱满挺劲，花瓣和花苞用淡墨勾勒，浓墨点花蕊，萧疏有致，清雅高洁。在展出期间给人留下深刻印象，值得回味咀嚼。
《梅花图》以水墨圈梅法表现梅花的清逸风神。画中，自左下斜出梅花两枝：一枝以浓墨涩笔写树干，苍劲如铁；一枝以淡墨皴染，萧疏含蓄。枝头花朵疏落，或含或放，笔法轻灵而不失骨力。画幅左侧署“清夷”款，上钤“逃禅”朱文半印，后人多据此定为扬无咎真迹。虽然此说并非毫无争议，但本图精准地写出了墨笔圈梅画的清雅内敛，展现了扬氏梅花的精神品格。
折枝梅自左下斜出，疏枝冷蕊，极简留白。左侧署“清夷”（自号），钤“逃禅”朱文半印
史料显示，杨无咎为江西清江人，字补之，杨一作扬，自号逃禅老人、清夷长者。他一生刻苦学习，拜师交友，对诗词书画无一不精，擅梅花、竹、松、水仙、石，水墨人物画师法李公麟，书学欧阳询，笔势劲利。诗词多题画之作，风格婉丽，今存《逃禅词》一卷。杨无咎的绘画常使诗词书画相互配合，共为一堂，是文人画启行者之一。
杨无咎以画梅最为著名，初学释仲仁。释仲仁酷爱梅花，擅用笔勾画形状，杨无咎深得其法，但不固守成规，脱出窠臼，创立了自己的风格。他以墨线圈花，重墨点蕾，不加彩色晕染，一变以彩色或墨晕作花之法。老干一笔挥就，浓黑之间留出飞白，或干或润，纵横如意，真实生动。所画之梅多取材山野村间，清寒野逸，人称“村梅”。
杨无咎作画注意形象与笔墨的精妙，既不刻意工细，也不放纵无拘，形神兼备，摆脱两宋时期占画坛主导地位的工整精细勾勒之风，形成温润凝练的写意笔墨。